Grygorij Sokolov

programma in attesa di definizione da parte del maestro.

GRYGORIJ SOKOLOV

La natura unica e irripetibile della musica creata nel momento presente è fondamentale per comprendere la bellezza espressiva e la coinvolgente onestà dell’arte di Grigory Sokolov. Le interpretazioni poetiche del pianista russo, che prendono vita con un’intensità mistica durante le esecuzioni, scaturiscono da una profonda conoscenza delle opere del suo vasto repertorio. I suoi programmi di recital spaziano dalle trascrizioni di polifonia sacra medievale e opere per tastiera di Byrd, Couperin, Rameau e Froberger alla musica di Bach, Beethoven, Schubert, Schumann, Chopin, Brahms e alle composizioni fondamentali del Novecento di Prokofiev, Ravel, Scriabin, Rachmaninoff, Schoenberg e Stravinsky. È universalmente riconosciuto dagli appassionati di pianoforte come uno dei più grandi pianisti contemporanei, un artista ammirato per la sua visione, la sua spontaneità ammaliante e la sua incrollabile dedizione alla musica.

Grigory Sokolov nacque a Leningrado (oggi San Pietroburgo) il 18 aprile 1950. Iniziò a suonare il pianoforte all’età di cinque anni e, due anni dopo, iniziò a studiare con Liya Zelikhman presso la Scuola Speciale Centrale del Conservatorio di Leningrado. Proseguì poi con Moisey Khalfin, sempre al Conservatorio di Leningrado, e nel 1962 tenne il suo primo recital a Leningrado. Il prodigioso talento di Sokolov fu riconosciuto nel 1966, quando, a soli 16 anni, divenne il più giovane musicista di sempre a ricevere la medaglia d’oro al Concorso Pianistico Internazionale Čajkovskij di Mosca. Emil Gilels, presidente della giuria del Concorso Čajkovskij, si fece promotore del lavoro di Sokolov.

Mentre Grigory Sokolov intraprendeva importanti tournée concertistiche negli Stati Uniti e in Giappone negli anni ’70, la sua arte si evolse e maturò lontano dai riflettori internazionali. Le sue registrazioni dal vivo del periodo sovietico hanno acquisito in Occidente uno status quasi mitico, testimonianza di un artista al contempo del tutto individuale, unico nel suo genere, eppure nutrito dal ricco terreno della tradizione pianistica russa. Dopo il crollo dell’Unione Sovietica, Sokolov ha iniziato a esibirsi nelle principali sale da concerto e festival europei. Si è esibito a lungo come solista con orchestre di altissimo livello, collaborando tra le altre con la New York Philharmonic, la Royal Concertgebouw Orchestra di Amsterdam, la Philharmonia di Londra, la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks e la Filarmonica di Monaco, prima di decidere di dedicarsi esclusivamente ai recital da solista. Sokolov tiene circa 70 concerti a stagione, immergendosi completamente in un unico programma e intraprendendo lunghe tournée in tutta Europa.

A differenza di molti pianisti, Sokolov nutre un profondo interesse per la meccanica e la messa a punto degli strumenti che suona. Trascorre ore a studiarne le caratteristiche fisiche, consultandosi e collaborando con tecnici di pianoforte per raggiungere i suoi obiettivi ideali. «Ci ​​vogliono ore per capire un pianoforte, perché ognuno ha la sua personalità e noi suoniamo insieme», spiega. Il rapporto tra artista e strumento è di fondamentale importanza per il flusso delle idee musicali di Sokolov. Con parsimonia nell’uso del pedale di risonanza, evoca ogni sfumatura, dalle più sottili gradazioni timbriche e di tessitura ai più audaci contrasti sonori, grazie alla pura genialità della sua tecnica pianistica. La critica sottolinea regolarmente la sua straordinaria capacità di articolare le singole voci all’interno di una complessa trama polifonica e di proiettare linee melodiche fluide e senza soluzione di continuità.

Il carisma di Grigory Sokolov ha il potere di coltivare la concentrazione necessaria affinché il pubblico possa contemplare anche le composizioni più familiari da una prospettiva nuova. Nei suoi recital, coinvolge gli ascoltatori in una profonda connessione con la musica, trascendendo la mera esibizione e lo spettacolo per rivelare un significato spirituale più profondo. L’arte di Sokolov si fonda sulle solide basi della sua personalità unica e della sua visione personale.

Dopo due decenni di assenza da qualsiasi tipo di registrazione, Sokolov ha firmato un contratto esclusivo con la Deutsche Grammophon. La loro collaborazione ha permesso la pubblicazione di diverse registrazioni, tutte rigorosamente tratte da concerti dal vivo. Per la sua prima pubblicazione, nel 2015, il pianista russo ha scelto un concerto tenuto nel 2008 al Festival di Salisburgo, con musiche di Mozart, Chopin, Bach, Rameau e Scriabin. Un secondo album è seguito l’anno successivo, con opere di Schubert e Beethoven. Il suo terzo album, pubblicato nel 2017, presenta esecuzioni dal vivo di concerti per pianoforte di Mozart e Rachmaninoff. Questo CD è accompagnato da un DVD di Nadia Zhdanova intitolato *Una conversazione mai avvenuta: un ritratto di Grigory Sokolov*, realizzato con interviste ad amici e colleghi e con registrazioni private inedite. Nel 2020, un doppio CD con DVD pubblicato nel 2020 con opere di Beethoven, Brahms e Mozart è stato seguito nell’aprile 2022 dalla pubblicazione della registrazione di un concerto dal Palazzo Esterházy di Eisenstadt, che include tre sonate di Haydn, i Quattro Improvvisi D. 935 di Schubert e una ricca selezione di bis. Nell’ottobre 2024, DG ha pubblicato una nuova registrazione dal vivo del Maestro Sokolov, interamente dedicata alla musica di Purcell e Mozart, disponibile sia in formato audio che video.